俳優養成所に入るにはオーディションが必要？

俳優になりたいと思ったら、何かしらのオーディションを受けるというイメージを持つ方が多いと思います。ただし、映画やドラマなどのオーディションは一般からは応募できないことがほとんどのため、基本的には芸能事務所に所属しなければ俳優として活動することができません。

いきなり芸能事務所に所属するという人もいますが、まずは俳優養成所で実力をつけたいという人も多いでしょう。では、俳優養成所に入るにもオーディションが必要なのでしょうか？

俳優になりたい！どうすればなれるの？

いざ「俳優になりたい！」と思っても、どうやったらなれるのか分からない、という方も多いでしょう。俳優になるための一番の近道は、芸能事務所に所属することです。しかし、いわゆる大手事務所は競争も激しく、毎日何十、何百通と書類が送られて来ます。よほど目を引く容姿でもなければ、その中から選ばれることはまずありません。

また、少数精鋭主義の事務所などでは、そもそも一般オーディションが行われておらず、応募することすらできないということも少なくありません。そういう事務所に入りたいと思ったら、街中でスカウトされるか、人脈を作って紹介してもらうくらいしか方法はないでしょう。

では、生まれつき容姿が優れているか、芸能界に人脈のある人しか俳優にはなれないのでしょうか。そんなことはありません。俳優になるためのもう一つの方法として、養成所に入るという選択肢があります。

養成所に入るにはオーディションを受けよう

俳優養成所に入るためには、オーディションを受ける必要があります。まずは書類審査があり、通過者のみ面接や実技審査へと進みます。それに合格して初めて入所することができます。

芸能事務所に比べると合格率は高いですが、だからと言って誰でも入れるわけではありません。書類審査では、写真が重要な判断材料になります。わざわざスタジオで撮影しなくても、家族や友人による撮影で十分です。白い壁の前や自然光が差し込むような場所で撮影するのがおすすめです。

また、面接ではありきたりな志望動機や自己ＰＲではなく、個性やキャラクターをアピールできるよう、しっかりと自分の言葉で伝えることが大切です。

俳優になるという夢は大きいと感じるかもしれません。しかし、少しずつ経験を重ねることで、その夢に近づくことは可能です。その最初の一歩として、まずは俳優養成所のオーディションを受けてみてはいかがでしょうか。

俳優養成所について知っておきたいことをまとめてみました♪

俳優になるためのルートのひとつとして、養成所に入ってスキルを磨くという選択肢があります。現在では東京を中心に様々な養成所が存在しており、それぞれに特徴があります。

ここでは、養成所について多くの方が知りたいであろうテーマをいくつかピックアップし、それぞれのテーマについて解説していきます。

どんな養成所に入ろうか迷っている方や、そもそも養成所に入るかどうか悩んでいる方は、ぜひ参考にしてみてくださいね。

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会社名	ポーラスター（ポーラスター東京アカデミー）	アヴィラステージ	エーチーム（エーチームアカデミー）	キャストパワー（キャストパワーネクスト）	ミライピクチャーズアカデミー（ミライアクターズプロモーション）
特徴	講師陣の質が高く、 大手芸能事務所への 輩出実績も豊富	ユニークなオーディションを多数開催	大手芸能事務所エーチームの付属養成所	ミドル～シニア世代も歓迎	映画製作会社が母体の養成所
コース	オリエンテーションコース、ベーシックコース、アドバンスコース（各コースにキッズクラスあり）	俳優コース、モデル・タレントコース、声優・ナレーターコース、アーティストコース、子役タレントコース	俳優コース、歌手コース、声優コース、マルチタレントコース、スペシャルステージコース、キッズコース	俳優コース、声優コース、タレントコース、アーティストコース、モデルコース、子役コース	俳優・女優コース、アーティストコース、声優・ナレーターコース、子役コース、シニアコース
対象年齢	年齢不問 （小学6年生まではキッズクラス）	基本的に6歳～35歳（オーディションによって異なる場合がある）	4歳～25歳	6歳～65歳 （オーディションによって異なる場合がある）	6歳～65歳 （オーディションによって異なる場合がある）
講師（敬称略）	野島伸司（脚本家） 秦秀明（アクティングコーチ）など	田村円（俳優） 深谷みさお（俳優）など	柿崎ゆうじ（映画監督）、横井健司（映画監督）など	大浦龍宇一（俳優） ビートきよし（芸人）など	小野進也（俳優・演出家）、古井弘人（作曲家・編曲家・サウンドプロデューサー）など
代表的な出身者・所属者（敬称略）	奈緒など	重盛さと美 山川恵里佳など	吉岡里帆 浅香航大など	大島さと子 石橋保など	岩田陽葵 当麻創太など
レッスンスタジオ住所	東京都港区赤坂7-7-5 赤坂J’sビル	東京都港区東新橋 2-18-2 汐留シオサイト グラディート汐留2F	＜本校＞ 神奈川県川崎市 高津区二子6-14-10 YTTビル 5F （渋谷、大阪、福岡、札幌にも校舎あり）	東京都港区東新橋 2-18-2 汐留シオサイト グラディート汐留2F	東京都港区東新橋 2-18-2 汐留シオサイト グラディート汐留2F
詳細リンク	詳しくはこちら	詳しくはこちら	詳しくはこちら	詳しくはこちら	詳しくはこちら
公式リンク	公式サイトはこちら	公式サイトはこちら	公式サイトはこちら	公式サイトはこちら	公式サイトはこちら

養成所とは何をするところなの？

一般的な養成所では、俳優に必要なスキルを包括的に学ぶことができます。具体的に言うと、あいさつや俳優としての心構え、現場でのマナーなどの講義から始まり、呼吸法・発声・滑舌と言ったボイストレーニング、台本を使った演技やエチュード（即興劇）、場合によっては日本舞踊やダンス、アクションなどが学べるところもあります。

また、俳優以外のコースが用意されている養成所もたくさんあります。声優・ナレーターコースなら朗読練習やアフレコ実習、歌手・アーティストコースならボーカルレッスンやダンス、モデルコースならポージングやウォーキング、タレントコースならトークスキルを磨くレッスンなど、各コースごとに専門性の高いカリキュラムとなっています。

多くの養成所では、小学生以下の子どもはキッズ（子役）コースとして独立したコースになっており、ダンスや演技のレッスンはもちろん、表現力や個性を伸ばしたり、表現者として成長できるよう総合的に学べるようになっています。

ほかにも、子育てが終わった方や定年退職した方向けの、シニアコースが用意されている養成所もあります。シニアコースは、本格的に俳優を目指す方はもちろん、趣味の延長という感覚で始める方もいます。

どんなことが学べるの？内容は？

かかる費用はどれくらい？相場をまとめました。

養成所に入所するために必要な費用として、入所金と月謝（レッスン費）があります。入所金の相場はおよそ15万円～25万円前後、月謝の相場はおよそ1万5,000円～3万円前後です。

養成所によっては、入所金と月謝以外に宣材写真費や教材費、施設費などがかかる場合もあります。いずれにせよ、養成所によってかかる金額にはかなり幅があるということは確かです。

これらの費用について、「高い」と感じる方もいるかもしれません。しかし、高いのには理由がある場合がほとんどです。

一番多い理由としては、講師の質が高いということ。新人の育成に長けた優秀な方が講師であれば、それ相応の費用をお支払いするのは当然ですよね。

私がおすすめする「ポーラスター東京アカデミー」は、有名な脚本家である野島伸司さんが総合監修を務めていて、野島さんから直接指導してもらう機会もあります。個人ではそのような著名な方から直接指導してもらうことはほぼ不可能ということを考えると、そこまで高すぎる金額設定ではないということが分かるかと思います。

養成所に入るメリットやデメリットは？

養成所と芸能事務所って何が違うの？

養成所と芸能事務所のおおまかな違いとして、養成所は演技などのレッスンを行うことで新人を育成するところであり、芸能事務所は所属タレントのマネジメントを行うところであるという点です。

養成所の多くは芸能事務所が運営していますが、そのような養成所の入所金や月謝は芸能事務所の運営資金として使われることも多く、いわゆる「ビジネス」の一部であるという側面が否めません。もちろん、実力のあるレッスン生はそのまま運営元の芸能事務所に所属することができますが、そのチャンスをつかめるのはほんの一握りで、ほとんどの人はいつまでも所属できないまま辞めてしまうというのが現状です。

一方、数は少ないですが、芸能事務所の運営ではない、独立した養成所も存在しています。そのような養成所はシンプルに俳優に必要なスキルを学ぶ場であり、卒業後はどんな芸能事務所の所属オーディションも受けることが可能です。

実力があれば逆に所属のオファーが来ることもあるかもしれません。

「ポーラスター東京アカデミー」は後者のタイプの養成所です。実際に、オスカープロモーションやテンカラット、スペースクラフトなど大手芸能事務所への輩出実績も豊富です。養成所を運営していない芸能事務所への所属を目指している方にとっては、独立系の養成所で学ぶというのも選択肢のひとつと言えるでしょう。

養成所に入所後の流れは？

養成所のオーディションに合格して入所が決まったら、上述したような様々なレッスンが始まります。養成所によっても異なりますが、レッスンに通う頻度は週1～2回程度、期間は3か月～2年程度のところが多くなっています。

ここでひとつ述べておきたいのが、養成所に入る人の多くは業界の厳しさを理解していないということ。繰り返しになりますが、養成所のカリキュラムを修了しても、必ずしも俳優になれるというわけではありません。

養成所のレッスン生が参加できる現場のほとんどはエキストラの案件なので、なかなか芽が出ない、想像していたのと違う、と感じる人も多いでしょう。しかし役をもらうというのはそう簡単なことではありません。1年や2年で「ダメだ」と諦めてしまうようであれば、芸能界を目指すのはあまり向いていないかもしれません。

「芸能事務所の付属養成所に入った」というだけで安心してしまう人もたくさんいますが、お金を払う以上、きちんとスキルを磨くことができたり、今後のキャリアに繋がるようなオーディションを受けられたりするような養成所を選ぶようにしてください。

また、なかなか仕事を取れないのは当たり前ですが、いつまでも養成所にしがみつくようなことはおすすめしません。俳優としてのスキルを一通り身に着けたあとの道は一人ひとりの努力次第ですから、養成所に入っただけで満足せず、その後の進路まで自分で考えられるようにしましょう。

まとめ

俳優養成所に入るならどのポイントを重視して決めますか？

最後に、俳優養成所に入るときに重視するポイントについて聞いたアンケート結果についてご紹介します。

最も多かった回答が「多くの俳優を輩出している」で、31%の方が選択しました。一般的な習い事とは異なり、俳優養成所は本気で俳優になりたい方が多く通うところです。ですから、そこに通うことで本当に俳優になれるのか、過去の実績を見て決めたいと思う方が多いのもうなずけます。

ただ、人数だけで比べるのは短絡的かもしれません。数十年の運営実績があり、1年に何百人も入学するような養成所では、有名な俳優がたくさん輩出されていたとしても、それ以外のデビューできなかった人が何千人、何万人もいることでしょう。「多くの俳優を輩出している」＝「そこに通えば俳優になれる」ではないので、注意してくださいね。

次に多かった回答が「講師陣の質が良い」で、24%の方が選択しました。同じ“養成所の講師”でも、映画監督とCMディレクターでは教えられる内容が異なります。養成所を選ぶ際には、どのような経歴を持つ人が講師陣として名を連ねているのかチェックして、学びたいことが学べる環境であるかを見極めてください。

3番目に多かった回答が「レッスン内容と費用が見合っている」で、23%の方が選択しました。ほとんどの方にとって芸能界はあまりなじみのない業界ですし、なんとなく「俳優養成所は高い」というイメージを持っている方も多いでしょう。

上記でも解説した通り、俳優養成所に支払う費用が高い一番の理由は、講師の質が高いということです。このアンケートでも24%の方が俳優養成所に入るポイントとして講師陣の質について挙げていますが、有名な講師や実績のある講師に師事するには、それ相応の費用をお支払いする必要があることは覚えておくと良いでしょう。

4番目に多かった回答が「在学中であってもテレビへの出演チャンスが多くある」で、19%の方が選択しました。今回このサイトでご紹介した俳優養成所は、在学中であってもテレビや映画などに出演するチャンスがある養成所ばかりですので、いち早く経験を積みたい、実績を作りたいという方にはおすすめです。